黑手玩家：手作与生活器物的美好交会 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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素人艺术工作者赤牛仔，在玩创意前，累积了近五十年黑手师傅的造诣，
　　并转而将其不凡技艺巧妙运用于修车废料与自然素材上，
　　巧手寻回许多生活器物的美好本质。
　　本书是一对夫妻在中年后实践其生活理念的纪录，
　　也是昔日台湾人爱物惜物情怀的回味。

【诚挚推荐】

　　丘纪芸（目前任职于中州科技大学图书馆）
　　江慧仪（台湾朴门永续设计学会理事长）
　　阿  宝（《女农讨山志》作者）
　　吴子钰（雨林咖啡创办人）
　　陈孟凯（合朴农学市集召集人）
　　孙崇杰（丝田水舌永续生态创办人）
　　刘克襄（知名作家）
　　骆明永（台湾百合工作室创办人）
　　一致推荐（谨依姓氏笔划排序）

拾光手作：从古法制瓷到当代木工的器物生活 一卷关于材质、匠心与日常美学的深度探寻，带你穿越时光，触摸那些被时间淬炼的温度。 本书并非聚焦于现代流行手工制作的流程指南，而是深入挖掘那些承载着历史重量与人文精神的传统器物制作技艺，并探讨它们如何在当代生活中找到新的存在方式。我们力求通过细腻的笔触和扎实的田野调查，展现“物”与“人”之间跨越时代的对话。 --- 第一部：泥土的史诗——传统陶艺与瓷器的生命力 本部分将带领读者走进世界各地，追溯人类与泥土最初的亲密接触。我们不侧重于教授拉胚技巧，而是着眼于材料本身的哲学意义，以及不同地域文化如何赋予陶土独特的灵魂。 第一章：东方青瓷的釉色密码 深入探讨中国越窑、龙泉等地著名青瓷的烧制工艺。重点解析“千峰翠色”的秘密，考察铁的含量、窑变过程中温度与气氛的微妙控制。我们将采访在世的非物质文化遗产传承人，记录他们对“天青色”的执着追求，以及面对工业化批量生产时的坚守与挣扎。内容包括： 原料的选择与处理： 瓷土的淘洗、陈腐，以及不同产地矿物的配比对最终质地的影响。 釉料的秘密档案： 从草木灰到石灰石，解析古代配方的自然来源和化学转化过程。 窑炉的呼吸： 龙窑、馒头窑的结构设计如何影响热量的传递，以及“摘坯”与“看火”的经验传承。 第二章：地中海的陶土记忆——红陶与耐火艺术 视角转向地中海沿岸，聚焦于古希腊、伊特鲁里亚等文明的红陶制作。这些器皿不仅是生活用具，更是历史的叙事载体。 叙事性的装饰艺术： 分析几何纹样、神话场景在陶片上的布局逻辑与文化内涵。 实用美学的典范： 探讨安福里奥（Amphora）、克拉特（Krater）等不同形制在古代贸易、宴饮中的功能定位，以及其造型设计如何达到力学与美学的完美统一。 从泥板到永恒： 记录现代考古学家如何通过分析残片来重建古代生活场景的片段。 --- 第二部：硬木的哲学——木作的尺度与时间 木材作为最接近人类的自然材料之一，其加工过程充满了对手工精度和材料理解的深度要求。本部分将避开现代家具的流水线作业，聚焦于传统木结构与精细木工的智慧。 第三章：榫卯的无声语言 核心探讨中国传统建筑与家具中榫卯结构的精妙。这不是一本结构图集，而是对结构美学的哲学思考。 刚柔相济的力学： 分析“燕尾榫”、“抱肩榫”、“穿带榫”等结构如何利用木材的干湿胀缩特性实现“活的连接”。 尺度与比例的黄金分割： 考察明式家具中“一材一料”的定制原则，以及工匠对木材纹理走向的敬畏。 工具的进化史： 追溯刨子、凿子、锯子的演变，展示每一件手工工具如何塑造了最终器物的形态。我们通过对几代木匠的访谈，记录他们对“手感”的定义——那种只有通过长时间重复性劳作才能获得的认知。 第四章：日本“莳绘”与“寄木细工”的微观世界 转入东方木作的极致精细化表现，探讨其如何将木头雕刻提升至近乎珠宝工艺的层面。 金粉的魔法： 详细介绍“莳绘”工艺中，如何使用漆液作为粘合剂，将细碎的金、银粉末撒布于器物表面，创造出层次丰富的立体图景。 几何学的拼贴艺术： 深入解析“寄木细工”中，不同颜色和纹理的木片如何通过精确的切割、组合和粘合，形成令人叹为观止的复杂图案，这些图案往往需要数十道工序才能完成。 漆的成熟与养护： 讨论生漆作为一种天然粘合剂和保护层的独特性能，及其在潮湿环境中慢速硬化的神秘过程。 --- 第三部：器物与日常——现代语境下的“慢制生活” 本部分回归当代，探讨在快速消费的时代背景下，手作器物如何重新定义我们的生活质量和审美标准。我们关注的焦点是“使用”而非“收藏”。 第五章：金属的温度——从锻打到茶具 聚焦于金属工艺在日常器皿中的应用，如铜器、锡器和铁器。 火焰与锤击的对话： 记录传统铜匠如何通过反复的“錾刻”与“敲打”来改变金属的晶体结构，以达到所需的韧性和光泽。 铁壶的“养”与“用”： 探讨日本“南部铁器”等铁质茶具的使用哲学，即通过长期的使用，使内壁形成一层光滑的“包浆”，从而改善水质。这是一种人与器物共同完成的创作过程。 第六章：器物的功能重塑与精神回响 探讨当代的独立设计师和手工艺人，如何在继承传统工艺的基础上，解决现代生活中的实际问题，同时保留器物的时间感。 “不完美”的美学价值： 分析手工制品中的“手痕”（Wabi-Sabi 理念的当代体现）如何为冰冷的现代空间注入温暖和人情味。 从“消耗品”到“伴侣”： 讨论那些历经时间磨损依然保持魅力的器物，如何成为我们生活中的固定坐标，见证我们的成长与变化。例如，一个使用多年而留下深刻划痕的木碗，其价值已超越其材料本身。 材料的伦理： 关注可持续性材料的使用，以及手工艺人对原料来源的责任感，这构成了当代器物制作的隐形规范。 本书通过对泥土、木材、金属等基础材料的深度剖析，旨在揭示一件器物从自然到手中的漫长旅程，并最终引发读者思考：我们选择使用的物品，是如何塑造我们的品味、记忆和生活方式的。它是一本关于耐心、关于细节、关于人类双手永恒创造力的赞歌。

作者简介

阿默（本名：周娇娥）

　　喜欢书写自然
　　喜欢简约生活
　　喜欢旧物改造
　　喜欢酿造静心
　　喜欢挥锄  喜欢赤足行走
　　喜欢阳光  喜欢大量流汗
　　喜欢旧式生活方式
　　合朴农学市集农友、志工
　　从事写作

作品：《我生命中的花草树木》（张老师文化，2011年）
　　　《猴蔗花开》（南投县政府文化局，2012年）

赤牛仔（本名：施洽樑）

　　小时候  他整日在田野游荡
　　在河川里戏水  打泥巴战和抓金龟子
　　尽情享受天地无私的照拂和教导
　　偶尔
　　和玩伴故意穿过学校后面的坟场回家
　　说是吓鬼兼练胆

　　中年以后  他还是个囝仔头王
　　让市集里的小孩追着他要博浪鼓和竹枪
　　他嘴上常说的一句话是：
　　「阮是为着憩陶来出世。」*

　　*「阮是为着憩陶来出世」是艺术家余灯铨先生的童趣作品，自十数年前看过这一系列铁雕展后，赤牛仔就一直把这句话挂在嘴上，艺术家创作的这些人物，活脱就是囝仔时代的赤牛仔。「憩陶」音chir4 tho3，意为游玩。

　　E-mail：a_mo@hotmail.com.tw   
　　facebook：周娇娥

推荐序一  遇见璞石　 阿宝        
推荐序二  用最真实的自己过生活　陈孟凯      
推荐序三  适合用「心」阅读的好书　江慧仪      
热情推荐                                       

1黑手之路                                     
赤牛仔手作1：安坐                            
缺脚的孔雀椅．花轮椅．打坐椅．四张单人椅．摇椅．漂流木椅

2木作之路                                      
赤牛仔手作2：收纳                            
木窗书橱．收纳柜．肖楠木衣柜．红桧菜橱．钢板木桌．避震器木桌

3赤牛仔、家和孩子                              
赤牛仔手作3：光之美                           
父亲的遗爱藤枕灯．排气管立灯．雨刷灯座．避震器灯座．小灯座．丝瓜络排气管立灯．吶喊

4我的幸福小屋                                  
赤牛仔手作4：光之美                           
三脚架台灯．吊灯．铁片吊灯．竹灯．咖啡麻布袋灯亭．免洗筷台灯与立灯．排气管小型灯座

5老家重现                                      
赤牛仔手作5：时钟．烛台                      
离合器片时钟．砂轮片时钟．避震器烛座．烛台．煞车皮烛台

6老空间．新改造                                
赤牛仔手作6：铁雕                            
铁雕．竹节铁雕．排气管铁雕．铁器

7摆摊记                                        
赤牛仔手作7：物件                            
自动门、玻璃窗和门片台桌．置物架．书架．展示架
后记                                        

8和孩子一起打造她的家                          
只是不想成为下一代的负担　赤牛仔口述，阿默整理
献给挚爱　阿默           
我只要妳平安快乐　施梅纷         
为我撑起天空的巨人　施欧芫         
爱、分享和包容　 杨博尧         
关于赤牛仔

推荐序一

遇见璞石／阿宝（《女农讨山志》作者）

　　初识赤牛仔，当时还开着我的战车小强南征北讨，因而有机会见识他与阿默的黑手功夫。

　　小强到我手上芳龄已经十一，但我对它，就像眼睛煳了蛤肉的初恋情人──即便过户当天就在回家的路上油箱落地，一週内换了一组锈损的钢樑和漏油的油管──仍不改我对它的一见钟情。

　　然而，我是个机械麻瓜，出了一连串纰漏，即使神经大条，要说心中没有一点忐忑也是骗人！这时身边有一个修车的朋友，就像捱到一座靠山，笃定了半截！尤其第一次让赤牛仔和小强「面谈」过后，小强就年轻了十岁。赤牛仔外表土拙，讷于言词，但和车子攀谈起来，硬是有一套他熟悉的语言，让你相信他在和你的车子套哥们儿的交情！小强从此容光焕发，行走有风！

　　更让我惊讶的是，赤牛仔的妻，气质很文艺的阿默，换起轮胎来，竟也驾轻就熟，抡起气动扳手就如操菜刀扬锅铲！又看到自称书读不多，只有国中毕业的她，书写《我生命中的花草树木》，用笔下的花花草草串起自己的人生过往时，我心中忍不住期盼着：哪天阿默也能用笔墨说说赤牛仔和他的修车生涯？……

　　这个期待有些因由。其一，当然是造访赤牛仔夫妇时，一定会在他们家看到一件件别出心裁的还魂旧家具，以及许多汽车零件创作出来的灯饰，你听着阿默眉飞色舞地诉说它们的来历与改造过程，神往于他们的灵思巧手和独到眼光，山野间的木石素材，和冰冷锈污的钢铁零件，遇合得那样妥贴！加上每一件作品背后，几乎都有家人朋友串起的温馨故事……惜物重情，让那些作品出脱得有血有肉！

　　其二，我总觉得，这一代的书写者亏欠了一幅百工群像！赤牛仔的技艺，来自传统的「学师仔」，他的学艺过程，是一代无名黑手的缩影，那是一群转动了时代的巨轮，却注定在历史镜头中面目模煳的英雄，我渴望一瞥他们的特写，却苦于距离那个场景太遥远！四、五年级的这一代人，经历的是一个用血肉拚经济的年代，「学黑手仔」曾是这一代贫困失学的少年无奈的选择，在齿轮螺丝和车床间打磨出来的人生，究竟是怎样的风景？印象中只知道他们蓬头垢面，满身污渍，便以为他们必然言行粗鲁，脾气暴躁，跟艺术、美学沾不上边！可是我错了！

　　从阿默口中得知，读书不多的赤牛仔的少年形象，帽子反戴、书包斜挎、制服不整……活脱一个放牛班的顽童，放学后搭伴寻条清凉的圳沟就去玩水，虽然衣服脱光留在岸边没有弄湿，但臂膀上的泥水痕迹，还是逃不过阿母双眼明察秋毫，换来一顿好打！（但这对母子之间始终有着依恋与温柔。）贪玩本性钻不进书堆，机灵敏捷的手脑和吃苦耐劳的个性，却是学艺的良材，赤牛仔不是读死书的料，早早进了修车厂跟师学艺，没有任何机械理论与数理基础，赤牛仔对车的了解，从一颗颗螺丝的拆解、一桩桩零件上油开始。

　　机械噪音中拚搏立业的黑手，是一个社会从农村土泥走向光鲜经贸舞台的无言轴承，他们用手脑血汗撑起一个又一个坚实稳固的家庭的同时，社会也因教育水平的普遍提高，渐渐将他们留在角落。一个靠教室与书本建构知识与技术的时代，取代了那个师徒相承，在工作与生活中濡染学习的匠师体系，社会的价值光环也就从他们身边轻轻擦过。

　　庆幸的是，赤牛仔有了阿默，正如被淘汰的汽车零件和破损的家具遇上了赤牛仔，那些锈斑和油污底下深具内涵与形制的本质之美，前代匠师打凿摩娑过的精致纹理，造化天成的竹木藤枝，都一一得到聚焦的光点，有了该有的位置，自然也就引起人们的赞叹和赏识。

　　化腐朽为神奇，固然是这对夫妇的天命，但他们自身，不也经由这样的过程，磨洗出生命中的璞玉质地，转化了自己在亮丽社会中的卑微与腐朽吗？
推荐序二

用最真实的自己过生活／陈孟凯（合朴农学市集召集人）

　　赤牛仔和阿默走进我的生活，是在四年多前的一个午后。

　　我是先接到阿默的来电说，透过与共同好友阿宝的谈起并建议，既然是住在台中，想摆摊就别大老远的跑到宜兰大宅院市集，就近就到合朴市集去吧！

　　一直对摆摊有着向往的阿默，就在一个星期二的午后，和赤牛仔一起来到合朴教育中心，当天晚上就留下来参加了沙龙的聚会；从此，合朴就要定他们两个了。

　　从阿默的第一本书《我生命中的花草树木》开始认识他们这对夫妻，看见不时从他们眼神中流露出爱物惜物的多情；从土地生长出的一草一木，所有的姿态他们看来都是最美的生命力，老房子墙边，许是要多久的时光才能这样布满红砖块上的青苔，在阿默眼里，「真美呀！」应该要在废铁场报废车辆中等待被支解当废铁的汽车零件，在赤牛仔眼里，每件都是独一无二的创作元件，「很好用啊！」

　　当他们知道合朴的公田里需要盖一个可置放器物的工具间时，「嘿！又有好玩的事了！」雀跃的开始和伙伴们投入设计画图、找二手材料，然后动手盖起房子来了。朋友送的浪板被他们搬来当屋顶用，再搬来好几片收藏已久的门片，漆上废机油防腐，钉成墙面，我想这绝对是独一无二最有「门面」的工具室了！

　　这是合朴的第一间协力造屋，由赤牛仔、阿默带头玩的第一间，不仅盖的时候玩得开心，落成启用时，阿默也带头写诗，和参与的伙伴接力完成一首庆贺「入屋」的诗，接着唸诗、吃红圆、贴春联，热热闹闹一起合作的一群人，呵呵！有赤牛仔、阿默真好！

　　这次造屋也编排成行动剧在合朴市集上演，有真人演出也有乔装扮演，阵容可不含煳，再加上阿默大女儿梅纷的配乐，小女儿芫芫的摄影，现场可颇有架式，剧情演出可说是欢天喜地笑到喷泪。

　　我喜欢极了这样的人、这样的事，用最真实的自己在过生活，所以我常往他们家跑，只要车开在74号快速道路上，就会顺路下来（其实有时是专程）到家里坐坐；在赤牛仔、阿默的家里，有着很温暖的温度，这温度是他们两位同心建立、互相扶持而来的；他修车时，她递适当工具；她捡回旧木料时，他动手修复改造；他喜爱创作，她肯定他的创作。

　　记得曾跟合朴的伙伴分享过，这几年交的朋友是我生命里最为重要的，就如赤牛仔、阿默；很高兴阿默又出新书，书里所述说的很多项作品也都像是我的老友般熟悉，谨为阿默的新书写序，是要表达我对赤牛仔、阿默的感谢与感动。

推荐序三

适合用「心」阅读的好书／江慧仪（大地旅人环境工作室创办人、台湾朴门永续设计学会理事长）

　　阿默的新书，是一本出乎我意料之外的心书。

　　早在还没见过阿默与赤牛仔之前，就从合朴农学市集伙伴口中听到这一对头号志工的大名。因为来到合朴的教育中心，你很难不注意到小小分享空间前，一对用一般人眼中所谓的「破铜烂铁」（废弃的金属）重新组合焊接而成的立灯。这对立灯正是出自赤牛仔之手。从功能上来看，它们是立灯，提供讲台前的照明。从美感的角度来看，它们的材质看似不轻，却能显出那么点优雅；看似旧，却有着独一无二的新。

　　随后，在大地旅人与合朴农学市集合作举办的朴门永续设计（Permaculture）入门课中，阿默与赤牛仔都是其中的参与者。那一次，坦白说我只记得赤牛仔总是很认真地投入小组讨论与实作。而对阿默的深刻印象，却是来自近课程尾声的某个下午，她湿着眼眶站在门口，有另一个伙伴在旁安慰着她。我上前想知道发生了什么事情，才得知阿默一心悬念着不久前捡来的、在病中的小狗。我也曾遭遇朝夕相处九年的猫被毒害而离世的痛，因而能感同身受而偷偷红了眼眶。

　　将近一年过去，我有点受宠若惊地受阿默之邀为她的新书作序，有幸抢先阅读阿默的文字，让我更认识那天下午默默为了一个小生命落泪的中年女子与她背后的故事，使我打从心里感到荣幸。因为在人生的历练、对生活的认真和细腻态度，甚至夫妻胼手胝足创立家庭、事业，阿默与赤牛仔都是我与先生的前辈。一篇篇细数老物故事的文字与情感，看着书中描述赤牛仔个性、土直行为以及他俩与孩子们共同营造的家，我感觉阿默真正是赤牛仔背后的女人，也是个深爱他又崇拜他（不知道阿默会不会同意？）的女人。当然，从赤牛仔的老屋与老物改造作品中，我嗅到刚柔并蓄的气质与巧思，也感受到赤牛仔的作品其实有着阿默默默坚持、支援与支持的影子。透过阅读去感受两人的互动，我想，本书似乎也可以是两性学习互敬互爱关系的心灵成长书籍。

　　阿默的文字纪录，让这本以老物改造为主轴的书变得很特别。有心有爱的书写赋予每一次的改造经历更多生命力，那生命力是来自使用者、旧物改造者惜物爱物的心思与创造力，引领读者不知不觉地进入了那些无生物的新生命中，感受时间与历史的轨迹。对从未体验过拾荒寻觅二手老物的读者来说，阅读了阿默的文字，定会心头发痒，好奇究竟如何才能找到这些宝贝。对业余拾荒老手（例如我与先生）来说，也应该会引发一种怀旧情绪，开始细数自己家中的老宝贝究竟怎么来到家中，有着哪样的身世？

　　有些人开玩笑说，朴门永续设计的实践者都是患了资源收集、再利用的上瘾症。无论能源、水、土壤、生物多样性与传统智慧，都是朴门实践者致力于收集、保留或再利用的元素。虽然赤牛仔与阿默没有正式上过完整的朴门设计认证课程，但他们的生活早就实践朴门设计系统的各项原则，无论是老东西的收集改造、营造自耕自食的小小露台农园、学习用阳光烹饪、雨水收集再利用等行动，都显示了这对可爱的夫妻早是朴门永续设计重要原则──「收集与储存能源｣的箇中高手。两人踏踏实实经营家庭、事业而后将能量与能力投入在支持环保、关心社会生态领域，同时拉拔、教育孩子们让她们都得以发挥潜力，找到自己的兴趣，则如同朴门永续设计中常提到的植物社群，体现了朴门设计原则中「整合相对位置｣的意义。社群中每个成员透过相互支持、互惠与互爱的关系，都开心幸福地在社会上找到自己的位置。现在，借由本书的分享，阿默让这样美好的关系超越了家庭的小社群，让更多人受惠、感动且被激励。

　　这是一本用「心」写的书，适合用「心」阅读。

评分☆☆☆☆☆

这次购入的《黑手玩家：手作与生活器物的美好交会》，完全超出了我最初的预期，它提供了一种非常独特的视角来理解“手作”这件事。我一直觉得手作离我比较遥远，像是专业人士的领域，但这本书的叙述方式非常亲切，它没有高高在上地讲解理论，而是通过一个个生动的小故事，将器物与生活场景巧妙地联系起来。我特别喜欢其中关于某个陶艺家如何从大自然中汲取灵感，最终创作出一件能够唤起人内心柔软回忆的茶碗的描述，读起来仿佛身临其境，能感受到那份创作的纯粹和器物承载的时光。书中对生活器物的描绘，让我对身边的一些日常用品有了全新的认识，原来我们每天使用的杯子、碗碟，甚至是一把椅子，都可以蕴含着如此深厚的文化和匠心。它让我开始反思，我们是不是在追求效率和便捷的过程中，忽略了那些能带来长久陪伴和温暖的物件？这本书就像一扇窗，让我窥见了手作世界里那份沉静而又充满力量的美，也让我重新思考了“拥有”的意义，以及如何通过选择和使用器物，来丰富和美化我们的日常生活。

评分☆☆☆☆☆

我最近对《黑手玩家：手作与生活器物的美好交会》这本书产生了浓厚的兴趣，它所传达的“美好交会”的概念，让我觉得非常打动。在如今这个快速消费的时代，我们似乎习惯了随用随弃，对物品的生命周期缺乏关注。而这本书却引导我去思考，一件器物是如何从无到有，又是如何陪伴我们走过一段又一段的生活。我尤其欣赏书中对于“玩家”这个词的解读，它不是那种浮躁的追求潮流的玩家，而是沉浸其中、乐在其中的一种状态。那些手作人，他们用自己的双手，将对生活的理解和情感注入到器物之中，而我们作为使用者，也在与这些器物相处的过程中，感受着那份温度和用心。这本书让我看到了一个更加立体、更加有温度的手作世界，它不仅仅是关于技艺，更是关于一种生活哲学，一种对美好事物的不懈追求。它让我开始关注那些被时间沉淀下来的器物，去感受它们背后的故事，去理解它们与我们生活之间的微妙联系，这是一种非常治愈的阅读体验。

评分☆☆☆☆☆

手头的这本《黑手玩家：手作与生活器物的美好交会》，给我带来了非常惊喜的感受。书名中的“黑手玩家”四个字，本身就带着一种不落俗套的魅力，而“手作与生活器物的美好交会”，更是点明了核心，但实际阅读体验远超我的想象。它没有那种教你如何一步步模仿的生硬感，更多的是一种引领，一种启发。书中关于那些将日常生活器物赋予生命和故事的手作人，他们的创作历程和背后所蕴含的哲学，都让我深深着迷。我仿佛能透过文字，看到他们指尖的温度，感受到他们对每一个细节的专注。书中的器物，不再是冰冷的商品，而是承载着情感、回忆和匠心的艺术品。它让我重新审视了“拥有”的意义，以及如何通过精心挑选和使用器物，来丰富我们的精神世界。这本书像是一场关于美好生活与器物之间对话的邀请，让我开始更加珍惜那些能够陪伴我们走过岁月、留下印记的物件，也让我对生活本身多了一份敬畏和热爱。

评分☆☆☆☆☆

《黑手玩家：手作与生活器物的美好交会》这本书，在我看来，更像是一份生活提案，而不是一本简单的工具书。它所呈现的，是一种对生活品质的细腻追求，一种在平凡日常中发现诗意的能力。书中关于各种生活器物的介绍，总是能与生活场景巧妙融合，读起来丝毫不会感到枯燥。我尤其喜欢其中关于某个木作匠人如何从一块老旧的木头中，挖掘出它曾经的生命力，并将其转化为一件能够传递温暖和记忆的家具的描述。这种对材料的敬畏，对过往的尊重，以及对未来的创造，构成了这本书最核心的魅力。它让我意识到，我们与器物之间的关系，不应该仅仅是功能性的，更应该是情感上的连接。通过这本书，我开始更加留意身边那些被用心制作的物品，去感受它们所蕴含的温度和故事。它不仅仅是关于“手作”，更是关于如何通过选择和使用有温度的器物，来提升我们生活的幸福感和满足感，是一种非常触动心灵的阅读。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本《黑手玩家：手作与生活器物的美好交会》，第一眼就被它的名字吸引了，总觉得“黑手玩家”带点神秘感，而“手作与生活器物的美好交会”又点出了一种温润的触感和生活的温度。拿到书后，我迫不及待地翻开，本以为会看到一些艰深的手工技法或是冰冷的器物介绍，但很快就被书页中流淌出的那种静谧、专注和细致所打动。书中的图片总是恰到好处，没有过度的修饰，展现的是器物最真实的面貌，也似乎能感受到制作者指尖的温度和每一次落锤、每一次打磨时内心的平静。我常常会在一个阳光明媚的午后，泡上一杯茶，翻阅这本书，仿佛自己也置身于那个充满匠心和烟火气的空间里，跟着作者一起感受从一块木头、一团泥土，或是几张纸张，是如何变成一件件饱含故事和情感的生活器物。它不仅仅是教人如何制作，更是在传递一种慢下来的生活态度，一种对细节的尊重，一种在物质丰裕时代里，寻找内心宁静和精神满足的方式。这本书就像一位老朋友，在不经意间，悄悄地改变着我看待生活和器物的方式，让我开始重新审视那些被我们忽略的平凡事物，发现它们身上蕴含的独特魅力。