排舞运动教程(附伴奏曲光碟) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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排舞运动概述
　　
　　排舞（Linedance）是指站成一排排或者围着圈在音乐伴奏下透过自由的表现形式和不断重复规定的舞步组合来愉悦身心的一项健身运动。它以音乐为核心，以风格各异的舞步组合循环，来展现世界各国民间舞蹈的多元文化魅力。排舞已经风靡世界，受到不同国籍、性别及年龄人们的参与和喜爱。目前，许多大中小学校已经把排舞列入学校体育教学大纲，成为学生课间操、课余体育锻鍊和学校庆典表演的重要内容；许多企业已经把排舞列入工人工间操、业余锻鍊和节假庆典表演的重要内容。
　　
　　它对培养学生的音乐素养、提高其身体素质、了解世界文化、培养礼仪行为有重要的意义。本章重点阐述了排舞的起源与发展、分类与特点，以及排舞的锻鍊价值，使学生对排舞的概况有一个基本的了解。
　　
　　排舞运动的起源
　　
　　排舞的起源，是了解和学习排舞知识的首要的基本问题。目前，关于排舞起源的研究在国内外还是空白。由于文献资料的匮缺，排舞究竟起源于何时、当时为何兴起是难以详考的。但我们可以根据目前掌握的舞蹈学、历史学和人类文化学成果，从历史发展中去寻求排舞的起源。
　　
　　排舞最早是派生于其他舞蹈活动中，包涵了许多舞蹈元素的风格特征，因此，排舞与多种舞蹈形式十分相似。
　　
　　例如，仅从排成一排排跳舞来说，像太平洋一些岛屿的草裙舞、英国莫理斯舞和美洲印第安人的舞蹈都有类似排成一排排跳的民间舞。
　　
　　由于排舞最早是在美国兴起，因而我们对排舞的追溯也就从美国开始。
　　
　　排舞最早萌芽于美国西部乡村民间社交舞。因此，关于排舞的起源，我们可以从社交舞的演进过程，对排舞的起源、性质和它的发展方向作一个合理的解释。
　　
　　社交舞是起源于西方的一种舞蹈形式，又称舞厅舞、舞会舞或交谊舞。它来源于各国的民间舞蹈，是在古老的民间舞的基础上发展演变而成的。
　　
　　11、12世纪，欧洲一些国家将一些民间舞蹈加以提炼和规范，形成了流行在宫廷中的「宫廷舞」，高雅繁杂，拘谨做作，失去了民间舞的风格，只在宫廷盛行，专供贵族习跳和欣赏，是贵族的特权。
　　
　　法国大革命后，宫廷解体，「宫廷舞」也进入了平民社会，成为社会中人人可舞的社交舞。1768年，在巴黎出现了第一家舞厅，从此，交谊舞在欧洲社会中流行。由于受到宫廷舞的影响，交谊舞的风格庄重典雅，舞步严谨规范，颇具绅士风度，因而被称为欧洲学派的社交舞。
　　

经典文学巨著：《风与影的低语》 作者： 艾琳·范德比尔特 出版年份： 1938年（初版） 页数： 780页 装帧： 精装，附带金色烫边与丝带书签 --- 内容简介 《风与影的低语》并非一本探讨具体技艺或流程的指南，而是一部深刻探讨人性、命运与时代变迁的宏大叙事史诗。它以二十世纪初欧洲动荡的社会背景为舞台，通过错综复杂的人物关系和扣人心弦的情节发展，描绘了一幅关于荣耀、背叛、爱恋与救赎的壮丽画卷。 小说的主线围绕着两个截然不同却又命运交织的家族展开：沉溺于旧日荣光的诺瓦克贵族家族，以及凭借工业革命崛起的新兴资产阶级——莱茵哈特家族。故事始于奥匈帝国鼎盛时期的维也纳，彼时的空气中弥漫着华尔兹的甜美与不安的暗流。 核心人物与叙事结构 小说的主角是伊莎贝尔·诺瓦克——一位拥有惊人艺术天赋却被家族传统束缚的年轻女子，以及亚历山大·莱茵哈特——一位富有远见、冷峻果决的实业家。他们的相遇并非偶然，而是被时代洪流推向彼此的必然。 第一部：黄昏之舞 (The Twilight Waltz)：着重描绘了维也纳上流社会的奢靡与虚伪。伊莎贝尔在父亲的严苛教导下学习继承而来的贵族礼仪，这种“训练”对她而言，如同被精致的牢笼所困。她对艺术的渴望与对自由的向往，构成了她内心世界的巨大冲突。同时，亚历山大正秘密布局吞并诺瓦克家族濒临破产的资产，他们的关系从最初的商业试探，逐渐演变为一场充满危险吸引力的情感角力。这一部分细致刻画了“美好年代”的表象下，潜藏的社会阶层固化与经济危机的隐患。 第二部：钢铁与丝绸 (Steel and Silk)：世界大战的阴影开始笼罩欧洲。亚历山大投身于军工生产，他的商业帝国迅速扩张，但也付出了道德上的沉重代价。伊莎贝尔则在战火中目睹了昔日贵族的凋零与人性的扭曲。她不再满足于被动的观察者身份，开始利用自己的影响力，秘密组织人道主义救援行动。这一部分深入探讨了工业化战争对个体心灵的冲击，以及在极端环境下，个人良知如何对抗集体狂热。叙事视角在此处切换频繁，展现了不同社会阶层在同一场灾难中的生存策略。 第三部：破碎的回响 (Echoes of Ruin)：战后，旧秩序彻底瓦解，取而代之的是对新秩序的盲目追求和精神上的迷失。小说的高潮集中在对“失去的一代”的刻画上。伊莎贝尔与亚历山大之间的爱恋，在背叛、误解和政治立场的巨大差异下走向了悲剧性的顶点。书中对战后柏林和巴黎的描绘，充满了颓废、爵士乐的喧嚣与潜藏的革命火花，体现了文化思想的剧烈碰撞。小说并未提供简单的和解，而是让角色们带着各自的伤痕，去面对一个破碎却充满未知可能性的未来。 主题深度与文学价值 《风与影的低语》的卓越之处，在于其对复杂主题的驾驭能力： 1. 记忆与遗忘的悖论： 小说探讨了历史记忆如何被权力重塑，以及个体如何在集体遗忘的浪潮中，努力保留真实的自我印记。书中的许多象征符号，如家族古堡中的一面老旧穿衣镜，代表着对逝去时光的痴迷与逃避。 2. 阶级流动与身份重塑： 范德比尔特以极其细腻的笔触，揭示了社会阶层流动过程中的内在暴力——无论是贵族对传统的固执，还是资本家对新兴权力的渴望，都意味着某种形式的自我牺牲。 3. 艺术与生存的张力： 伊莎贝尔的艺术追求，象征着人类对美与超越性的永恒追求，而亚历山大的实用主义，则代表着面对生存压力时的理性选择。两者的冲突，构成了小说最核心的哲学思辨。 风格特色 范德比尔特的语言风格在这部作品中达到了炉火纯青的地步。她善于运用充满感官细节的描述，将宏大的历史背景与人物细微的情感波动完美融合。她的散文诗般的叙述，穿插着对欧洲古典音乐和建筑的精妙引用，使得小说在保持情节张力的同时，兼具极高的文学品味。阅读本书，如同置身于一个由复杂人性、历史尘埃与未尽之爱编织而成的迷宫，每一次深入，都能发现新的侧面和更深的寓意。 读者反馈 评论家普遍认为，《风与影的低语》是“二十世纪最伟大的家族史诗之一”，它不仅记录了一个时代的衰亡，更预示了现代性带来的永恒焦虑。它不是一本读起来轻松的书，但它给予读者的回味与思考，远远超过了单纯的故事情节本身。它是一部需要时间去品鉴、去反复咀嚼的文学珍品。

第一章 排舞运动概述
　　第一节 排舞运动的起源与发展
　　　一、排舞运动的起源
　　　二、国际排舞运动的全面发展
　　　三、中国排舞运动的兴起与发展
　　第二节 排舞运动的分类与特点
　　　一、排舞运动的分类
　　　二、排舞运动的特点
　　第三节 排舞曲目的风格
　　　一、伦巴风格
　　　二、恰恰风格
　　　三、森巴风格
　　　四、探戈风格
　　　五、华尔兹风格
　　　六、波尔卡风格
　　　七、踢跶舞风格
　　　八、东方舞风格
　　　九、爵士舞风格
　　　十、街舞风格
　　　十一、藏族舞风格

第二章 排舞运动术语
　　第一节 排舞术语特征及其创立原则
　　　一、排舞术语的基本特征
　　　二、创立排舞术语的原则
　　第二节 排舞运动基本术语
　　　一、动作方向术语
　　　二、动作方法术语
　　　三、动作相互关系的术语
　　　四、动作方法术语一览表
　　第三节 排舞运动术语的运用
　　　一、排舞术语的形式及其构成
　　　二、排舞动作的记写方法与要求

第三章 排舞运动舞谱
　　第一节 排舞运动舞谱的作用
　　　一、舞谱是学习掌握排舞的工具
　　　二、舞谱是世界排舞交流的语言
　　　三、舞谱是排舞竞赛的准绳
　　　四、舞谱是理解曲目的关键
　　第二节 排舞运动舞谱的编写方法
　　　一、中文舞谱的编写方法
　　　二、英文舞谱的编写方法
　　　三、舞谱术语中英文对照
　　第三节 编写舞谱的注意事项
　　　一、舞谱用语应简单易懂
　　　二、要熟悉英文的表达方式
　　　三、舞步记写要前后一致
　　　四、舞步和身体动作不要同时记写
　　　五、熟悉各类舞步动作
　　第四节 排舞运动曲目申报方法
　　　一、撰写舞谱
　　　二、拍摄视频
　　　三、资料提交

第四章 排舞曲目的创编
　　第一节 排舞曲目创编原则
　　　一、目的性原则
　　　二、针对性原则
　　　三、规律性原则
　　　四、形式美原则
　　　五、创新性原则
　　第二节 排舞曲目创编要素
　　　一、音乐要素
　　　二、风格要素
　　　三、舞谱要素
　　　四、时空要素
　　第三节 原创曲目的创编方法
　　　一、确定曲目主题
　　　二、创编主体舞步
　　　三、延伸组合动作
　　　四、串连小节动作
　　　五、在实践中修改

第五章 排舞运动教学
　　第一节 排舞运动教学特点
　　　一、注重教学内容的选择
　　　二、注重音乐素养的培养
　　　三、注重团队意识和个性魅力的培养
　　第二节 排舞运动教学原则
　　　一、健康性与娱乐性相统一
　　　二、全面性与个性培养相统一
　　　三、体能发展与技能发展相统一
　　　四、整体性与因材施教相统一
　　　五、直观模仿与启发思维相统一
　　　六、循序渐进、巩固与提高相统一
　　第三节 排舞运动教学方法
　　　一、讲解示范法
　　　二、分解与完整结合法
　　　三、提示法
　　　四、跟随法
　　　五、重复练习法
　　　六、比赛法
　　　七、双语教学法
　　第四节 排舞运动教学设计
　　　一、排舞教学设计特征
　　　二、排舞教学设计遵循的原则
　　　三、排舞教学设计分析
　　第五节 排舞运动教学要求
　　　一、排舞教学的着装要求
　　　二、排舞教学的礼仪要求

第六章 排舞运动竞赛
　　第一节 排舞竞赛的意义
　　　一、有利于宣传推广排舞运动
　　　二、有利于促进排舞运动的发展
　　第二节 排舞竞赛的项目
　　第三节 排舞竞赛的组织
　　　一、制定竞赛规程
　　　二、建立竞赛组织机构
　　　三、召开赛前会议
　　　四、比赛的进行

第七章 排舞运动曲目介绍
　　第一节 少儿曲目
　　　一、《阿尔菲》
　　　二、《三只盲鼠》
　　第二节 小学曲目
　　　一、《魔力火车》
　　　二、《红星闪闪》
　　　三、《一起长大》
　　第三节 中学曲目
　　　一、《舞蹈地带》
　　　二、《非我所爱》
　　第四节 大学曲目
　　　一、《来吧，大家跳起来》
　　　二、《蓝色婚礼》
　　　三、《舞动的小提琴》
　　　四、《一起来跳舞》
　　第五节 职工曲目
　　　一、《爱尔兰之魂》
　　　二、《一起快乐》
　　　三、《春天华尔兹》
　　第六节 社区曲目
　　　一、《我的姑娘蒂莱拉》
　　　二、《凯尔特猫咪》
　　参考文献

序
　　
　　近年来，排舞运动在我国迅勐发展，各地掀起了一股排舞健身热，但与排舞运动快速发展不相适应的是，对于排舞运动的理论研究还很薄弱，关于排舞运动的历史发展、创编特点、舞步风格、教学竞赛等问题还没有得到合理解答，尤其是对排舞运动创编实践方面的研究还处于空白，成为排舞运动在我国推广发展的一大制约。在此背景下，《排舞运动》的出版面世可谓正当其时。
　　
　　该书作者围绕排舞运动的概念、特点、分类、风格、术语、舞谱、创编、教学、竞赛等问题的展开撰写。书中，有几个显着的特点给人印象深刻。
　　
　　其一，首创性地总结归纳了排舞运动的基本术语，以简明扼要的词汇，准确形象地反映出排舞的舞步形式和技术特征。
　　
　　其二，整理梳理了排舞运动舞谱，明确了编写舞谱的方法、注意事项及向国际排舞协会申报新曲目的方法，对普及和推广排舞运动，进而促使我国排舞走向世界具有重要意义。
　　
　　其三，重点介绍了当前的经典排舞曲目，鲜见性地採用步点图的方式，不仅明示了舞步线路，还指出了舞者的重心变化，便于读者的学习演练。
　　
　　全书充分兼顾了理论性和实用性，在不少章节中提供了很多实用性强的参考资料，在动作阐述的基础上配以插图加以说明。通览全书，文笔流畅，涉及面广，对排舞运动相关的各方面知识和内容均有论及，为读者勾画了一幅排舞运动的全景图。
　　
　　《排舞运动》系统总结了创编、教学、培训排舞运动的实践经验，研究了排舞运动的基本理论问题，反映了这一领域的最新研究成果，为排舞从事者和爱好者学习、教授、推广排舞运动提供了理论的支撑，为研究排舞运动提供了视角、理论和方法的借鑑，为体育院校相关专业的本科生及研究生提供了一本有特色的、有品质的教科书和参考书。
　　
　　希望这本《排舞运动》能成为广大排舞爱好者的良师益友。
　　 　　

评分☆☆☆☆☆

我一直是个对新鲜事物充满好奇心的人，而排舞，对我来说，就像是一扇新世界的大门。这本书《排舞运动教程（附伴奏曲光碟）》，就是把我领进这扇门的钥匙。 这本书最让我眼前一亮的是它那充满艺术气息的讲解方式。作者并没有枯燥地罗列动作，而是将每一个舞步都赋予了生命和故事。读着书，就像在欣赏一幅幅流动的画卷，每一个姿势，每一个眼神，都充满了韵味。我尤其喜欢它关于“情感表达”的章节，教我如何将内心的情绪通过肢体语言传递出来，这让我觉得排舞不再是简单的身体活动，而是一种心灵的释放。 书中的图示也十分特别，它们并非僵硬的线条画，而是带有柔美的笔触，捕捉了动作最美的瞬间。我反复翻看这些图，仿佛能感受到舞者在音乐中旋转、跳跃的身姿。此外，书中还穿插了许多关于排舞历史和文化的小故事，让我对这项运动有了更深的认识，也更加热爱它。 附带的光碟更是锦上添花。它不仅仅是音乐，更像是一场精心策划的音乐盛宴。每一首曲子都仿佛为书中的特定舞步量身定做，旋律跌宕起伏，节奏变化多端，让人沉醉其中。我发现，当音乐响起时，我身体的每一个细胞都仿佛被唤醒了，不由自主地跟随音乐的节拍舞动起来。这本书让我体验到了排舞的艺术魅力，也让我看到了自己潜藏的舞蹈天赋。

评分☆☆☆☆☆

这本《排舞运动教程（附伴奏曲光碟）》真是我近期最大的惊喜！我一直对排舞充满兴趣，但总觉得无从下手，视频教程虽然直观，但总感觉少了点什么。这本书的出现，正好填补了这个空白。 首先，它的内容安排非常合理，从最基础的站姿、基本步伐开始，循序渐进地讲解。我之前看过一些网络上的排舞视频，动作讲解总是跳跃性很强，有些地方根本看不清，让人一头雾水。但这本书不一样，每个动作的分解都非常细致，配有清晰的图示，而且对发力点、身体的协调性都做了详细的说明，这对于初学者来说简直是福音。我尤其喜欢它关于“乐感融入”的章节，这部分不仅仅是教你跳舞，更是引导你如何去感受音乐，如何让动作和音乐融为一体，而不是生硬地模仿。书里还提到了不同风格排舞的特点，以及如何根据音乐选择合适的舞步，这对我来说是全新的视角。 最让我惊喜的是附带的光碟。我原以为就是一些背景音乐，没想到里面竟然收录了许多精心编排的排舞伴奏曲，而且风格多样，从动感的广场舞节奏到舒缓的抒情旋律，应有尽有。更重要的是，每首曲子的节奏、速度都非常适合排舞练习，光是听着就让人忍不住想跟着动起来。我尝试着跟着光碟里的音乐，按照书里的教程练习，感觉比自己找零散的音乐效果好太多了。节奏的稳定和音乐的情感带动，让我的练习效率大大提升，也更加有趣。这本书真的让我感受到了排舞的魅力，也让我对自己的进步充满了信心。

评分☆☆☆☆☆

作为一个长期坐在电脑前的上班族，我一直渴望找到一种能够放松身心、又充满活力的运动方式。朋友向我推荐了这本《排舞运动教程（附伴奏曲光碟）》，说实话，我一开始并没有抱太大的希望，以为只是市面上千篇一律的健身教程。 然而，当我翻开这本书，我立刻被它独特的视角和实操性所吸引。这本书并没有上来就教你高难度的动作，而是从最基础的“热身准备”和“身体律动”开始，这对我这种运动新手来说太友好了！作者非常细致地讲解了如何正确地热身，以及如何激活身体的各个部位，让我感觉自己是在进行一次安全的、有准备的运动。 更让我惊喜的是，书中的动作讲解都非常贴近生活，很多动作都是在日常生活中就能完成的，而且非常有效。它会告诉你，如何利用简单的动作来舒展筋骨，如何通过有节奏的运动来缓解肌肉疲劳。我尝试着按照书中的指导，每天下班后练习半个小时，感觉身体确实比以前轻松了很多，连精神状态都好了不少。 光碟里的伴奏曲也给我带来了很大的惊喜。我原以为就是普通的背景音乐，结果发现里面的音乐节奏感非常强，而且充满了活力，让人听了就想动起来。最重要的是，这些音乐的风格非常多样，有动感的，也有抒情的，可以根据自己的喜好来选择。我发现，跟着这些音乐练习，我的运动热情被极大地激发了，也更容易坚持下去。这本书让我找到了一个既能锻炼身体，又能放松心情的绝佳方式。

评分☆☆☆☆☆

我必须说，当我拿到这本《排舞运动教程（附伴奏曲光碟）》时，我对它抱有很高的期望，毕竟“教程”二字意味着系统性和专业性。而它，无疑给了我一个超出预期的答案。 这本书的排版设计非常考究，每一页都给人一种干净、专业的视觉感受。它不像市面上一些充斥着花哨图片的教材，而是把重点放在了内容的深度和实用性上。我最欣赏的是它在讲解动作时，不仅仅停留在“做什么”的层面，更深入地探讨了“为什么这么做”以及“这样做的好处”。例如，在讲解某个转体动作时，作者会细致地分析身体重心的转移，以及如何运用核心力量来保持平衡和流畅性。这种深入的讲解，让我对动作的理解更加透彻，也更容易找到发力的关键点。 而且，这本书的语言风格非常亲切，没有过于学术化的术语，读起来轻松易懂。它更像是一位经验丰富的舞者在手把手地教你，充满了鼓励和指导。我尤其喜欢它在穿插的“排舞心得”和“常见错误纠正”板块。这些内容充满了实践经验，能够帮助我提前规避一些可能遇到的困难，少走弯路。 至于光碟，它的伴奏曲选择也相当有品味。不是那种千篇一律的口水歌，而是经过精心挑选和编排的，能够很好地烘托出不同舞步的氛围。我尝试着跟着其中的几首曲子练习，感觉音乐的节奏感和力量感都恰到好处，很容易带动身体的律动。总而言之，这本书的专业度和实用性，绝对值得每一个想要认真学习排舞的人入手。

评分☆☆☆☆☆

一直以来，我对那些需要高难度技巧或者复杂编排的舞蹈都感到有些畏惧。但《排舞运动教程（附伴奏曲光碟）》这本书，以一种非常亲民且循序渐进的方式，彻底改变了我的看法。 这本书最吸引我的地方在于它的“易学性”和“趣味性”。它并没有把排舞包装得高高在上，而是从最基础的“放松身体”、“感受节奏”入手，通过一系列简单易懂的练习，帮助读者逐渐掌握排舞的基本要领。我尤其喜欢书中关于“动作的连贯性”和“身体的协调性”的讲解，它不是把动作拆分成一个个孤立的部分，而是教会你如何将它们自然地衔接起来，形成流畅的舞蹈。 书中的图文并茂，每一个动作都配有清晰的照片，而且作者还用文字细致地描述了动作的要点和注意事项，让我能够准确地掌握每一个动作的细节。我发现，即使是零基础的读者，也能通过这本书找到自信，并且快速上手。 更让我惊喜的是，光碟里的伴奏曲。这些曲子不是那种让人抓狂的快节奏，而是恰到好处的、能够引导情绪的旋律。我尝试着跟着书中的教程，配合光碟里的音乐进行练习，感觉就像是在参加一场轻松愉快的音乐派对。音乐的律动自然地带动着我的身体，让我忘却了烦恼，沉浸在运动的乐趣之中。这本书让我觉得，排舞并非遥不可及，而是可以融入生活，带来快乐的。