也有空花来幻梦：京都聆曲录Ⅱ pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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在北京听曲，不可错过崑曲
崑曲不只是「百戏之母」，更是「人类口述和非物质遗产代表作」
在白先勇创作《青春版牡丹亭》之后，更将崑曲推至国际

　　此书包含有二：一则追怀旧京崑曲往事，取其佳者、逸者、奇者而述之，二则剖析新都梨园现状，择其庸事、趣事、怪事而诘之。故两者实而为一，皆是作者之兴、之感、之悲、之臆也，遂引苦水词，名之曰「也有空花来幻梦」也。本书分三卷，第一辑为读曲笔记及北大崑曲课日记、演讲；第二卷为随笔，以北方崑弋轶事为主，第三辑为论文，析当前中国大陆昆曲、京剧、越剧等戏曲文化现象。

本书特色

　　一则追怀旧京崑曲往事，取其佳者、逸者、奇者而述之，二则剖析新都梨园现状，择其庸事、趣事、怪事而诘之。

作者简介

陈均

　　文学博士，2005年毕业于北京大学中文系，现任职于中国艺术研究院。出版有专着《中国新诗批评观念之建构》、《空生岩畔花狼借——京都聆曲录》、小说《亨亨的奇妙旅程》、诗集《亮光集》、崑曲传记《仙乐缥缈——李淑君评传》、《义兼崇雅  终朝采兰——丛兆桓评传》等，编有《京都崑曲往事》、《梅兰芳——穆儒丐孤本小说》等。

幽篁深处，茶烟袅袅：江南水乡的诗意栖居 图书简介 本书并非关于京都的幻梦与乐章，而是将笔触缓缓移向烟雨迷蒙、小桥流水的江南水乡。这不是一部音乐的记录，而是一卷关于生活哲思、自然之美与人文情怀的画卷，试图捕捉那些在时光长河中被低语的古老记忆与日常温情。 本书深入探索了江南地区，尤其是以苏州、杭州、乌镇等地为代表的水乡古镇的生活形态与精神内核。我们不再聚焦于宏大的历史叙事或激昂的乐曲，而是潜入到那些被苔藓和青藤覆盖的深巷，倾听老人们口中流传的吴侬软语，感受那份特有的、浸润在空气中的湿润与宁静。 第一章：水巷幽梦——青石板上的苔藓与倒影 江南的灵魂，在水。本章以细腻的笔触描绘了典型的江南水乡的清晨与黄昏。清晨，薄雾如纱，笼罩在黛瓦白墙之上，桨声欸乃，打破了初醒的寂静。船夫轻摇橹，水面泛起层层涟漪，惊扰了水底的卵石和自由自在的鱼群。我们细致入微地描摹了石拱桥的结构之美——它如何以最简洁的线条，连接起两岸的人间烟火与对岸的田园风光。 本章重点探讨了“倒影”这一意象。水中的倒影，不仅是建筑的复制，更是时间的折射。在平静的水面上，历史的厚重与当下的安宁交织在一起，形成一种超脱现实的视觉体验。书中收录了对几位“守水人”的访谈，他们是世代居住在水巷中的居民，他们的日常劳作——打水、浣衣、收割水草——构成了江南最本真的生命节奏。 第二章：园林心境——咫尺山林间的禅意 苏州园林，是江南文化的精粹所在。本书摒弃了教科书式的介绍，转而从“游园”者的心境切入。真正的园林，不在于假山的大小或池塘的广阔，而在于移步换景、曲径通幽的设计中蕴含的东方哲学。 我们细致解析了“框景”的手法。一扇窗，一棵松，一块太湖石，都被匠人精心布置，成为一幅天然的画作。这种“取景于外，藏景于内”的艺术，体现了古人对自然与人关系的深刻理解——人是自然的观察者，而非征服者。书中穿插了对几位现代园林修复师的深度对话，他们如何用现代的视角，去理解和维护那些几百年前的布局，保持其“虽由人作，宛自天开”的韵味。 特别着墨于“静”。在喧嚣的都市中，园林提供了一个隔绝尘世的“空”的空间。这种“空”，是让人心得以沉淀、思绪得以舒展的场所。 第三章：茶香慢煮——器物上的光阴痕迹 如果说水是江南的骨架，那么茶便是其流淌的血液。本章深入江南的茶文化，但视角集中在“器物”与“慢生活”的结合上。我们探访了景德镇以外，那些隐匿在浙江山区的传统制瓷家庭，他们如何用最朴素的泥土，烧制出最适合泡一壶清茶的茶具。 书中详细描绘了一场传统的“点茶”仪式（非抹茶，而是更贴近江南文人雅集的点茶法）。重点不再于如何击拂出茶沫的精美图案，而在于整个过程中的专注与慢节奏。从煮水的水温控制，到茶叶的投递，每一个动作都体现了对当下瞬间的尊重。 此外，本书还记录了对几位老茶馆主人的访谈。他们的茶馆，往往是邻里信息交流、解决纠纷、乃至进行日常社交的中心。茶馆的陈设、光线的角度、桌椅的磨损程度，无不讲述着光阴的故事。 第四章：昆曲余韵——婉转中的哀而不伤 虽然本书聚焦于生活而非纯粹的艺术，但江南的底色离不开昆曲的婉转低回。本章不再分析剧目本身，而是考察昆曲的“存在方式”。它如何从昔日的宫廷雅乐，逐渐融入寻常百姓家的生活背景。 我们记录了一群年轻的非遗传承人，他们如何在现代化的冲击下，坚持学习和演绎这些被认为“过于缓慢”的声腔。书中描绘了他们在排练场上的状态——汗水浸透了戏服，但眼神中却闪耀着对传统美学的执着。 昆曲的“美”，在于其“克制”与“意境”。它从不直抒胸臆，而是将所有的情感都包裹在悠长的板眼和水袖的轻拂之中。这种“哀而不伤”的审美，正是江南人面对无常命运时所选择的一种优雅姿态。 第五章：田园织梦——烟火气中的诗意回归 本书的最后一部分，将镜头拉回到乡村。聚焦于江南特有的农事活动，如桑蚕养殖、丝绸纺织以及稻作文化。我们走访了一位仍在坚持手工缫丝的老妇人，她讲述了如何从一粒蚕卵，到一匹丝绸的艰辛与美好。 丝绸的纹理，如同江南的河流，复杂而有序。它不仅是物质的产物，更是一种代代相传的技艺与生活信仰。本书试图揭示，在那些看似平凡的农耕劳作中，蕴含着与精致园林、高雅昆曲同样深刻的生命哲学：万物皆有其序，顺应自然，方得安宁。 结语：一碗清粥的温度 全书在对江南日常细节的捕捉中缓缓收束。最终，我们发现，无论是青石板上的倒影，还是茶杯里的热气，抑或是戏台上的一声叹息，都指向同一种精神追求：在有限的生命和空间里，创造出无限的意境与美感。这是一种与世无争的平和，一种对生活细微之处的深情凝视。本书希望为读者提供一碗温热的清粥，抚慰被快节奏生活所侵蚀的内心，让人在烟雨迷蒙中，寻得片刻的诗意栖居。 （全书旨在提供一种沉浸式的、具有画面感的阅读体验，强调细节、氛围和人文关怀，与京都的音乐主题形成鲜明的地域与内容区隔。）

卷一

漫斋戏笔
北大崑曲课日记
北京与崑曲——在北大崑曲课上的讲演
Passion、白公子以及《红楼梦》——白先勇先生印象记
名士瑜韵——汪世瑜先生印象记
仁者之「甜」——蔡正仁先生印象记

卷二

徐朔方、胡兰成与崑曲
「余桃公」的纸上「传奇」
顾随评戏
毛泽东看过《李慧娘》吗？
丑角大师的百年
吴梅在北大教崑曲
吴梅自许词曲第一
白永宽：崑曲中的谭鑫培
「铁嗓子活猴」郝振基
听陶歌似诵陶诗
民国崑曲的「一台双绝」
一百年的两个「活钟馗」
韩世昌与「伤寒病」
韩世昌演《游园惊梦》
民初的一场崑弋义务戏
中途陨落的崑旦白玉田
「思凡」与「丑思凡」
在和平艺苑祭月
人世风景——写作《李淑君评传》、《丛兆桓评传》感言
古艳风流身——梨园戏《董生与李氏》观后
焚书——穆儒丐小说《梅兰芳》前记
京话与伶史——穆儒丐小说《北京》前记
「于丹被轰」与崑曲现状
崑曲与《牡丹亭》——答《人民日报》记者问

卷三

崑曲、社会文化空间与社会主义文化实践——对「非遗」以来的崑曲生存状况之分析
「文化长城」or「借体还魂」？??「京剧进课堂」之争议
「百年」之后的越剧发展态势与未来想像

附录  一九四○年代北大学生生活之一斑
后记

后记

　　本集分为三卷，各有所志也。卷一多为戏话，有札记、日记、讲演及随笔，其缘在壬辰之北京大学崑曲课程，因白先勇先生之邀，参与其北大崑曲传承计画，彼时便以日记体纪其事，惜中途因事忙漏记少许，可谓憾事。卷二多为史话，因吾一直有撰北方昆曲史之愿又一直犯「拖延症」也，恰因一友人于某报任职，催写史话，惜未及完成，友人便翩然离职也。卷三为论文，语涉崑曲、京剧、越剧于当代社会之命运，亦是对热点话题之回应也。

　　题名之「也有空花来幻梦」出自苦水词。言其轻、其幻、其美，又言其生其灭也。如西人诗云「在泡泡中数气泡」者也。犹记聆张先生吟唱《道德经》至「及吾无身，吾又有何患」之时，唱者固然爽快，听者亦是精神一振也。此既是沉溺于世事者之苦果，亦是良药也。如六祖云「烦恼即菩提」。

　　庚寅年吾编就《京都崑曲往事》，曾借喻《清代燕都梨园史料》为「众书之书」。比来读明清文人笔记，其体无所不包，有易之大道，亦有戏曲小言。如焦循氏既是经学家，然亦是评剧家也。又如，此刻吾正持屠隆氏《纸墨笔砚笺香笺茶笺山斋清供笺起居器服笺》而非其《彩毫记》《昙花记》，欲展读而后快也。

　　文中「漫斋」其实亦出自苦水，又有苦竹、苦夏、苦日之印记也。或惟有「空花」能出入于「幻梦」，而证吾京城聆曲之因、之机也。正如「临去秋波那一转」也。前岁曾有小集《京都聆曲录》，今又续之。陈均癸巳正月初三于海上。

课毕，几个人回转酒店，在大堂茶座团团坐下，身为歌词作者的「普通白迷」喻江问起了文学问题。

「其实就是passion，翻来覆去的变换的写它……」白先生微倚着沙发，脸上露出招牌式的、被郑培凯教授戏称为「妩媚的笑」。

「passion」——是的，我相信人之生有其范型，这是由其基因（天性）决定的，而在不同的时代开出不同的年年岁岁的「花朵」，是之谓「人与世界的相遇」。正比如，白先勇先生少年时立志修三崃水利，学了一年无果。这一桩功业大事，到晚年就变成了提倡崑曲。这青春版《牡丹亭》，他常说「八年抗战」，终成正果，又彷彿少年的水利之梦了。

又比如，作家是白先生的基本身分，他以总量并不算多的小说散文名世，并步入现代之经典作家的行列。所以，他看待世界、看问题的角度毋宁说是作家式的。一次亦是席间，谈崑曲、谈其推广崑曲的艰难，或者还有愤怒，他忽然说出了一个词「死魂灵」。这来自果戈理、来自鲁迅的词（因果戈理的《死魂灵》曾有鲁迅「硬译」之译本），出现在此等场合，不禁将我拉近他的小说。（我也忽然明了，无论是在多「崑曲」的场所，白先生始终还是很「作家」。）曾记取多年前的某月某日，当翻罢一篇白先生的小说，亦是感到——这不就是契诃夫的变体么？（哈金在《移居作家》里云其领悟美国文学经验：美国最好的作家都在暗中学契诃夫。）

于是，思绪又回到了课堂上，白先生谈崑曲，先讲了一遍「关关雎鸠」，也就是《诗经》的首篇，《牡丹亭》的《学堂》一出里陈最良教杜丽娘、春香的诗，亦是《牡丹亭》之兴也。解此诗，我爱读方玉润的《诗经原始》，林义光读得有趣。「关关雎鸠」亦是催懒人（杜丽娘）早起也。《琴史》里说此篇为周文王思念之作，故孔子置之首篇……都是有意思的阐释。白先生读来却又异趣，文意解释并不必说，通篇念将下来，却是如讲了一个故事……对了，这也是passion理论。

白先生闲谈在台大读书创作的经历，说起国文系都是弄经学，而他们——外文系则是弄「现代文学」。——白先生对此诗的解读，其实是一种个人的、作家式的解读。《诗经》不是、不仅仅是《诗经》，而是古代的一个动人心弦的故事。我想，试将它放置在如今的台北（「台北人」）、纽约（「纽约客」）或北京又会是如何的世相？

所以，白先生以《牡丹亭》为「情」，穷尽人间黄泉，念念只是一个「情」字。青春版《牡丹亭》虽是三本，演三个晚上，亦只是展现不同状态下的「情」而已。固然汤显祖作《牡丹亭还魂记》亦在一个「情」字，所谓「情教」，所谓「情不知所起，一往而生」，但汤氏之为此传奇，却也在一个「情性之争」，在一个「色情难坏」，即断此人世间之「情」也。

评分☆☆☆☆☆

《也有空花来幻梦：京都聆曲录Ⅱ》这本书，给我最深刻的感受就是“温暖”。虽然书中描绘了很多人物的孤独和无奈，但作者的文字却始终带着一种淡淡的温情，一种对生命的热爱。我喜欢作者对人性的洞察，她没有把人塑造成完美的英雄，也没有把人描绘成一无是处的反派，而是将他们还原成一个个有血有肉、有情有欲的普通人。我能看到他们的迷茫，他们的挣扎，也能看到他们的善良，他们的坚韧。这种真实，让我觉得非常感动。书中，有很多关于“成长”的探讨，这些成长不是一蹴而就的，而是经历过痛苦、挫折，最终才能获得蜕变。我喜欢作者的这种“慢生长”的理念，它告诉我们，生命的意义在于过程，在于经历，而不在于结果。我常常会在读到某个角色克服困难，最终获得新生时，感到由衷的喜悦。这种喜悦，不仅仅是为角色，更是为自己。它让我相信，无论我们身处何种困境，只要不放弃希望，就一定能够找到属于自己的光明。而且，我发现作者的语言风格也很朴实，没有太多华丽的辞藻，但却充满了力量。她用最简单的文字，道出了最深刻的道理。这种“化繁为简”的智慧，让我受益匪浅。《也有空花来幻梦：京都聆曲录Ⅱ》这本书，就像是一杯醇厚的老酒，越品越有味，越品越能感受到其中的深邃。

评分☆☆☆☆☆

不得不说，《也有空花来幻梦：京都聆曲录Ⅱ》这本书，带给我的感受非常丰富。它让我看到了京都这座城市的另一面，那不是旅游攻略上刻板的介绍，而是充满生活气息的、有故事的京都。作者对细节的描绘，简直到了“变态”的地步。她能捕捉到那些稍纵即逝的情绪，那些隐藏在平凡生活中的不平凡。我喜欢她对“平凡”的歌颂，她让那些看似微不足道的小事，都闪耀着动人的光辉。我能想象出，在某个温暖的午后，一位老人在庭院里，静静地看着花开花落，脸上带着淡淡的微笑。这种宁静而美好的画面，让我觉得生活原来可以如此简单而充实。而且，我发现作者的叙事方式，非常“生活化”。她不会刻意去制造冲突，也不会刻意去渲染情绪，而是用一种平实的、自然的语调，娓娓道来。这种“润物细无声”的叙事，反而更容易打动人心。它让读者在不经意间，就被带入了故事的情境之中。我喜欢这种“浸入式”的阅读体验。此外，这本书中关于“人与自然”的描写，也让我印象深刻。作者将自然融入生活，将人的情感与自然的景物相结合，形成了一种和谐而美好的意境。我常常会在读到某个描写时，感觉自己仿佛也置身于那片风景之中，与大自然融为一体。这种“天人合一”的感觉，让我觉得非常舒畅。《也有空花来幻梦：京都聆曲录Ⅱ》这本书，就像是一首婉转的乐曲，在我的心底轻轻回响，久久不能散去。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，一本好的书，应该能带你去往一个你从未到过的地方，体验一种你从未有过的生活。《也有空花来幻梦：京都聆曲录Ⅱ》恰恰做到了这一点。通过这本书，我仿佛穿越了时空，置身于那个充满古韵的京都。作者对细节的捕捉能力，令人叹为观止。她描绘的那些老建筑、老街巷，不仅仅是砖瓦木石的堆砌，更是承载着历史的温度和岁月的痕迹。我能感受到那些老人们坐在门口，默默看着人来人往时的眼神，能听到那些隐藏在巷弄深处的吴侬软语。这些细微之处，构建了一个立体而鲜活的京都。而且，书中对于人与人之间关系的描绘，也非常真实。那种含蓄的、内敛的情感表达，充满了东方特有的韵味。我喜欢那些没有说出口的关心，那些欲言又止的温柔。这些情感，比直白的表达更能打动人心。这本书，让我重新思考了“情感”这个概念。它不仅仅是轰轰烈烈的爱恨情仇，更多的是生活中那些细水长流的点点滴滴。作者用一种非常平和、甚至有些克制的方式，展现了这些情感的深度和广度。我常常在读到某个情节时，会不自觉地叹一口气，然后陷入沉思。这种沉思，是一种自我对话，也是一种对生活的理解。这本书，给我带来了很多心灵上的启发，让我对人生有了更深的感悟。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我一开始是被《也有空花来幻梦：京都聆曲录Ⅱ》这个名字吸引的，感觉很有意境。但真正读进去之后，我发现它远不止名字那么简单。这本书，给我最直观的感受就是“宁静”。作者笔下的京都，没有喧嚣的都市节奏，没有嘈杂的人声鼎沸，只有一种属于这座城市的宁静与平和。我能想象出，在某个清晨，我漫步在古老的街道上，听着脚下石板发出的清脆回响，看着晨光透过树叶洒下的斑驳光影。这种画面感，让我觉得非常放松和舒适。而且，作者对于“孤独”的描写，也让我很有共鸣。她并没有把孤独描绘成一种负面的情绪，而是将其视为一种自我审视、自我对话的机会。我常常会在书中，看到主人公在孤独中找到内心的平静，在独处中发现自己的力量。这种对孤独的积极解读，让我重新审视了自己对孤独的看法。我一直认为，真正的强大，不是不感到孤独，而是在孤独中依然能够保持内心的宁静。这本书，让我更加坚信这一点。此外，我不得不提的是作者的叙事结构。她并没有采用传统的线性叙事，而是将故事碎片化，然后在读者脑海中自行拼凑。这种“碎片化”的叙事，反而增加了故事的神秘感和吸引力，让我忍不住想要去探索，去发现隐藏在碎片背后的真相。《也有空花来幻梦：京都聆曲录Ⅱ》这本书，就像是一幅抽象的画，留给了读者无限的解读空间。

评分☆☆☆☆☆

读完《也有空花来幻梦：京都聆曲录Ⅱ》，我脑海里留下的印象，与其说是一个个具体的情节，不如说是一种挥之不去的情绪，一种淡淡的、带着忧伤却又充满希望的愁绪。我不太擅长用华丽的辞藻去形容，但这本书给我的感觉，就像是某个夏末的午后，阳光透过斑驳的树影洒在身上，微风带着一丝丝湿润的空气，远处传来几声鸟鸣，一切都那么宁静，却又好像有什么东西正在悄然改变。作者对于人物内心的挖掘，非常深刻。她笔下的角色，没有绝对的好与坏，每个人都有自己的挣扎、困惑和遗憾。我常常在他们的故事里看到自己的影子，那些藏在心底的脆弱，那些无法言说的苦衷。这种共鸣，让我觉得很温暖，也很感动。它让我意识到，生活中的不如意，其实是每个人都会经历的，我们并不孤单。书中，有很多关于时间、关于回忆的探讨，这些都是我一直以来都很感兴趣的哲学命题。作者并没有给出明确的答案，而是通过一个个小故事，一点点地引导我去思考。我喜欢这种开放式的表达，它鼓励我去独立判断，去形成自己的理解。有时候，我会放下书，望着窗外发呆，脑子里会浮现出书中某个场景，某个对话，然后开始慢慢品味其中的含义。这种“余味悠长”的感觉，是很多快餐式阅读无法给予的。《也有空花来幻梦：京都聆曲录Ⅱ》就像一位老朋友，在你需要的时候，静静地陪伴着你，和你一起分享生活的喜怒哀乐。它没有惊心动魄的起伏，却有着触动人心的力量。

评分☆☆☆☆☆

《也有空花来幻梦：京都聆曲录Ⅱ》这本书，真的给我带来了一种前所未有的阅读体验。最让我印象深刻的是作者的文字功底，那种遣词造句的精妙，简直是艺术。我不是文学专业的，但我能感受到文字背后蕴含的深厚功力。她能用最朴实的语言，描绘出最动人的画面，又能用最富有哲理的句子，引发读者最深刻的思考。我尤其喜欢作者在描写京都风物时，那种不动声色的笔触。她不会像旅游指南那样，一股脑地把景点罗列出来，而是将这些风物融入故事之中，成为人物情感的载体，或是场景氛围的烘托。比如，某个寺庙的古朴，某条小巷的幽深，都不仅仅是地理上的描述，更是人物内心世界的映射。这本书，让我对“留白”这个概念有了更深的理解。作者留下了很多可以想象的空间，让读者可以根据自己的经历和感受去填补，去创造属于自己的阅读意义。这种互动性，让我觉得这本书不仅仅是一部作品，更像是一个未完成的邀请，邀请我去参与，去探索。我常常在读完一段后，会停下来，想象作者是如何构思出这样的场景，如何选择这样的词语。这种拆解和分析，也是一种乐趣。而且，我发现作者的叙事节奏也很有讲究，有时候会很缓慢，让你能细细品味；有时候又会突然加快，让你感受到时间的流逝和命运的无常。这种变化，让整个阅读过程充满了张力，一点也不枯燥。

评分☆☆☆☆☆

拿到《也有空花来幻梦：京都聆曲录Ⅱ》的时候，我并没有抱太高的期待，只是觉得名字比较特别。然而，读进去之后，我才发现自己错了。这本书，就像是作者在京都这座城市里的一个私人导览，带我走进了一个不为人知的世界。作者的观察力，简直到了令人发指的地步。她能注意到那些别人轻易忽略的细节，比如一块古老的石板上磨损的痕迹，一扇窗户上映出的街景，甚至是一位老人脸上细微的表情。这些细节，构成了这本书的血肉，让整个故事变得更加真实可信。我尤其喜欢作者对“声音”的描绘。她能用文字，将京都的各种声音，如风铃声、脚步声、远处僧侣的诵经声，甚至市集上的叫卖声，都一一还原，仿佛置身其中，身临其境。这种感官上的冲击，是我在其他书中很少体验到的。而且，作者的叙事方式也很有特色，她善于运用“场景切换”，在不同的地点、不同的人物之间跳跃，但又衔接得非常自然，一点也不显得突兀。这种手法，让整个故事充满了节奏感和变化。我常常在读到某个转折点时，会忍不住想，作者接下来会带我去哪里，会发生什么。这种期待感，让我对这本书爱不释手。《也有空花来幻梦：京都聆曲录Ⅱ》不仅仅是一本书，更像是一场心灵的旅行，一次深刻的洗礼。

评分☆☆☆☆☆

《也有空花来幻梦：京都聆曲录Ⅱ》这本书，给我带来的最大惊喜，是它关于“失去”的探讨。作者并没有回避生活中那些令人伤痛的失去，而是以一种非常平和、坦然的态度，去面对和接纳。我喜欢作者的这种勇气，她让我看到，即使面对无法挽回的失去，我们依然可以找到继续前行的力量。书中，有很多关于“回忆”的描写，这些回忆有的是美好的，有的是痛苦的，但无论如何，它们都是构成我们生命的一部分。我喜欢作者对回忆的处理方式，她没有让它们成为束缚我们的枷锁，而是将其转化为前进的动力，转化为对生活的珍视。这种对回忆的升华，让我觉得非常深刻。而且，作者的文字，有一种“治愈”的力量。她用一种温柔而坚韧的笔触，抚慰着读者的心灵。我常常在读到某个情节时，会不自觉地流泪，但这种泪水，不是悲伤的，而是感动的，是释放的。这种情感的宣泄，让我觉得身心都得到了净化。我喜欢这种“痛并快乐着”的感觉。对我来说，《也有空花来幻梦：京都聆曲录Ⅱ》这本书，不仅仅是一部文学作品，更像是一次心灵的疗愈之旅。它让我学会了如何面对失去，如何珍视现在，如何拥抱未来。

评分☆☆☆☆☆

每次读完一本好书，我都会有一种意犹未尽的感觉，仿佛刚刚结束了一场精彩绝伦的旅行。《也有空花来幻梦：京都聆曲录Ⅱ》带给我的正是这样的感受。这本书，给我最深的印象是它的“静”。它没有喧嚣，没有浮躁，只有一种沉静的力量，能够抚慰人心。作者的笔触非常细腻，她描绘的京都，不是一个游客眼中光鲜亮丽的城市，而是充满生活气息的、有温度的京都。我能感受到那些老街小巷里，邻里之间的淳朴和友善，能听到那些传统手艺人，几十年如一日的匠心坚持。这些平凡的画面，却有着不平凡的力量。我喜欢作者对“时间”的理解。她认为时间并不是线性的流逝，而是螺旋式地向前，过去与现在，常常在不经意间交织。这种对时间的看法，让我觉得很新颖，也很有启发。我常常会在阅读中，回想起自己的过去，那些曾经的经历，那些曾经的人，仿佛都重新鲜活起来。这种穿越时空的感受，是非常奇妙的。《也有空花来幻梦：京都聆曲录Ⅱ》这本书，让我看到了生活的多面性。它有美好的，也有遗憾的；有欢笑的，也有泪水的。但正是这些，构成了我们丰富多彩的人生。我喜欢作者的乐观，即使面对困境，她也能从中找到希望的光芒。这种积极的人生态度，非常值得我们学习。

评分☆☆☆☆☆

这次拿到《也有空花来幻梦：京都聆曲录Ⅱ》，说实话，我最初是被这个带着些许诗意和神秘感的名字吸引的。但拿到书翻开，我发现它远不止名字那样简单。首先，它的装帧设计就很有品味，纸张的质感、排版的疏朗，都透着一种对阅读体验的重视。我喜欢那种书拿在手里沉甸甸的，触感温润的感觉，这本完全满足了我。《也有空花来幻梦：京都聆曲录Ⅱ》的文字，给我最直观的感受就是“沉浸”。它不是那种快节奏、强情节的故事，而是像缓缓流淌的溪水，带着你一点点地走进作者想要描绘的世界。我尤其喜欢作者对环境的细腻描摹，京都的某个街角，雨滴落在石板上的声音，路边小店飘出的淡淡香气，甚至是微风拂过树叶的沙沙声，都被作者捕捉得栩栩如生，仿佛我真的就置身其中，用全身的感官去体验。这种体验，对于一个热爱旅行，又常常因为各种现实原因无法说走就走的人来说，简直是莫大的慰藉。它让我在书页间找到了另一种形式的“远行”。而且，作者的叙事视角也很独特，有时候像是旁观者，冷静地观察着人事的变迁；有时候又像是某个参与者，用一种近乎呢喃的语调，吐露着内心的感受。这种切换自然而流畅，一点也不突兀，反而让整个阅读过程充满了惊喜和层次感。我常常在阅读的过程中，会不自觉地放慢速度，生怕错过任何一个细微的词句，那些看似不经意的描写，往往蕴含着作者深邃的思考和独到的见解。这本书，让我体验到了一种“慢阅读”的乐趣，也让我重新审视了自己对生活细节的关注度。