具体描述
「动画的社交面向就是动画之魂,而动画迷的闇黑能量无非就是这种新兴群体的社会心理物质,是充满活力的事物。」──汤玛斯.拉玛尔,《动画机器:动画的媒体理论》(The Anime Machine:A Media Theory of Animation)作者
「伊安.康德理探究了日本动画业的创作者和消费者如何生活与工作。本书将会吸引所有的御宅族,以及那些对各式动画稍有涉猎的人。」──艾瑞克.中村,日本流行文化杂志《巨型机器人》(Giant Robot)社长
「本书对于关心日本动画产业发展的读者来说,有相当大的助益。而书中所提到的各种产业内情,更是研究者进行日本动画案例分析的重要材料。」──李世晖,政治大学日本研究硕博士学位学程教授兼主任
作者伊安‧康德理(Ian Condry)从全球文化现象的角度,探索动画的诞生、日本动画与日本电视,并访谈了几间东京着名的动画工作室(Madhouse, Gonzo, Aniplex, Ghibli),讨论动画的虚构特质与虚构世界如何成为合作创意的平台。书中并讨论巨型机器人(mecha)动画以及从儿童动画转成瞄准青少年与成人的变化,同时探讨字幕组现象(fansub)造成的公民不服从运动。伊安也研究了一些小众的日本迷群,当中有些人主张一种因不擅社交的革命所带来的好处:爱上动画主角。最后从协作创意的观点,回到合作网络对比个人媒体、从劳工观点而来的动画价值、以及拓展动画与日本电影海外观众的可能性。
伊安认为,日本动画全球性的成功是因为跨产业(电影、电视、漫画、玩具、及其他授权商品)的社会能量集体运作,加上整合动漫迷(御宅族)成为创作者的结果。而这些社会的集体能量就是动画的灵魂。