配色点子手帖：127个情境式主题、3175种设计灵感的最强色彩教科书 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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　　「从没见过如此能拓展想像力的配色书！」
　　女孩派对、精灵居住的森林、紫丁香花丛、阿拉伯之夜……
　　以文字与图片做起点，来场灵感爆发的配色之旅吧！

　　◎ 日本amazon色彩与纹样‧艺术理论与美学‧色彩检定三大类别TOP1
　　◎ 诚品书店2018年度外文书
　　从设计、绘画、摄影、商品、简报到兴趣，网罗基础知识与应用技巧，于各种情况都能派上用场。

编辑小语

　　这是一本充满创意的魔法配色书。有别于「红色＝热情」、「绿色＝健康」等刻版色彩印象，本书的每一个配色主题，都能启发读者对色彩的无限想像。比如：以七种不同紫色呈现薰衣草疗癒气氛的＜薰衣草香＞；＜精灵居住之森＞的色彩来自《魔法公主》的场景屋久岛，组成的颜色有小鹿的浅棕、干苔与湿苔的青绿与屋久杉的叶绿。

　　在＜尖屋顶的房子＞单元里，则出现了噜噜米世界中的色彩：噜噜米妈妈围裙的红、房子墙壁的蓝、阿金帽子的绿......这些颜色搭配起来，会是怎么样的感觉呢？除了实作参考，希望你也能从单纯翻阅的过程中，找到灵感与疗癒！

本书特色

　　◆127个色彩主题、3175种配色范例，最值得典藏的配色图鑑
　　◆依氛围、年代、国家、色相进行分类，轻松找到想要的感觉
　　◆将各主题整理出9种色票，并延伸为双色与三色配色，开启创意
　　◆示范文字、设计、纹样、插画等配色应用，快速掌握实务技巧
　　◆一主题一跨页，方便阅读，工作时使用也不受干扰
　　◆杂志风格编排，单纯翻阅也能享受色彩的疗癒

色彩的秘密：唤醒视觉潜能的艺术之旅 本书并非色彩搭配指南，而是一部深入探索色彩心理学、历史演变与现代应用的美学著作。 --- 第一章：色彩的无声语言——心理与感知的深度剖析 本书将带您走进色彩的内在世界，探究那些肉眼可见的色相背后，潜藏的文化、情感与生理反应。我们不会提供现成的“如何搭配”的公式，而是致力于揭示“为何如此搭配”的底层逻辑。 1.1 视觉生理学的边界与突破： 人类的视觉系统如何处理光波的细微差异？本章将回顾关键的色觉理论，例如三色说、四色说以及色适应现象。重点讨论在不同光照条件（如太阳光、荧光灯、LED）下，色彩感知会发生哪些不可避免的偏差，以及如何利用这些偏差进行创作。我们将引入“同时对比效应”和“后像效应”的精确模型，解释相邻色彩如何互相“污染”或“强化”彼此的视觉效果，这与单纯的色轮关系有本质区别。 1.2 跨文化色彩的符号学密码： 色彩并非普适的。一个在东方代表庄重与喜庆的颜色，在西方文化中可能带有哀悼或警示的意味。本章系统梳理了全球主要文明对核心色彩（红、黄、蓝、黑、白）的宗教、政治和社会象征意义的演变。例如，深入分析了“紫色”从古罗马的皇室专属色到中世纪宗教象征，再到现代时尚领域中其意义的多次解构与重塑。我们将考察特定文化中对“中间色”或“非传统色”的接纳度，例如某些文化中对绿色或棕色的独特偏爱，并探讨其背后的自然环境因素。 1.3 情绪光谱的科学构建： 情绪与色彩的关系是复杂的非线性关联。本章摒弃简单的“红色=愤怒”的刻板印象，转而探讨色彩如何通过影响自主神经系统来间接调节人的心率、呼吸频率和皮肤电反应。通过分析数百份针对不同受试群体的神经科学实验数据，我们构建了一个“情绪唤醒度/愉悦度”的二维模型，用以解释为何某些高饱和度、高明度的色彩组合能带来强烈的兴奋感，而低饱和度的冷色调则更容易诱发沉思或忧郁。 --- 第二章：色彩的物质性——媒介、材料与光影的交织 色彩的呈现依赖于介质，本书将聚焦于色彩在不同材料中的物理行为，而非简单的数字代码（如RGB或CMYK）。 2.1 颜料的炼金术：从矿物到合成： 追溯历史上重要颜料的来源与配方，从古埃及的“埃及蓝”到文艺复兴时期“群青”的昂贵提炼过程。详细分析不同类型颜料（如油画颜料、水彩、墨水）的颗粒大小、油性与水性的比例如何决定其“透明度”（Glazing）和“覆盖力”（Opacity）。探讨现代高科技合成颜料（如荧光色、珠光色）的化学结构，以及它们在数码印刷和纺织品染色中带来的色彩持久性和色域扩展。 2.2 纹理、光泽与空间感： 色彩与表面处理技术密不可分。高光泽的表面会产生强烈的镜面反射，导致色彩的“亮度”被环境光占据；而哑光表面则通过漫反射保留了颜料本身的“纯粹色相”。本章详细剖析了不同纹理（如粗糙的石膏、平滑的玻璃、多孔的织物）如何“吸收”或“散射”光线，从而极大地改变我们对同一色号的判断。针对建筑设计，我们分析了如何利用不同材质的色彩组合来创造空间延伸感或压缩感。 2.3 色彩在动态光照下的表现： 真实世界中，色彩的体验是动态的。我们深入研究了“Metamerism”（同色异谱）现象，即两种颜色在一种光源下看起来相同，但在另一种光源下却会分离。对于产品设计和博物馆照明设计而言，理解这一现象至关重要。本章提供了评估不同色温（开尔文值）光源对特定材料色彩表现影响的专业工具和方法论。 --- 第三章：风格的基石——设计史中的色彩范式转移 本书回顾了历史上标志性的艺术运动和设计流派，分析它们如何定义和利用了当时的色彩主流，并展示这些“范式”是如何被颠覆的。 3.1 从古典到印象派的“真实”之争： 古典主义艺术追求稳定、清晰的轮廓和明确的色彩划分，色彩服务于形式的再现。而印象派画家则首次将“光线本身”和“瞬间的色彩感受”置于首位，打破了传统色谱的界限。我们分析了莫奈的作品如何利用互补色的并置（而非混合）来模拟自然界中光线的振动感。 3.2 现代主义的理性与包豪斯的色彩教育： 20世纪初，包豪斯学院致力于将色彩回归到其最基本的几何形态与情感关联。本章详细解析了约翰内斯·伊顿（Johannes Itten）的色彩理论，他将色彩视为能量的载体，并构建了独特的十二色轮。理解包豪斯如何尝试建立一种“通用”的色彩语言，是理解现代平面设计的基础。 3.3 战后到数字时代的色彩革命： 探讨波普艺术（Pop Art）如何利用工业化生产的鲜艳、平面化的色彩挑战精英艺术；分析后现代主义如何通过戏仿和解构传统色彩规范来表达对“标准”的反叛。最后，我们审视互联网界面设计和UI/UX领域，色彩不再是物理颜料，而是像素级的精确控制，这带来了全新的视觉疲劳与信息层级构建的挑战。 --- 第四章：色彩的未来：可持续性与数据驱动的审美 本书的收尾部分着眼于色彩在面向未来的挑战中的作用。 4.1 环境色谱与生态设计的责任： 在全球气候变化的大背景下，色彩选择必须考虑其环境足迹。本章探讨了“低能耗染色技术”、“无毒颜料”的研发进展。特别关注“被动式建筑设计”中色彩的运用，例如如何通过选择高反射率的浅色涂料来降低建筑的冷却需求，实现节能目标。 4.2 色彩趋势的预测与反思： 我们不会提供下一年的年度流行色，而是分析“趋势是如何产生的”——是社会经济压力、技术进步还是文化焦虑的投射？本章引入了大数据分析方法，考察社交媒体和全球消费数据流如何加速或遏制某种色彩的流行，以及这种快速迭代对设计行业带来的“色彩倦怠”。 4.3 跨学科视角的融合： 色彩理论如何与神经美学、市场营销、乃至药物研发结合？本书展示了色彩在改善认知障碍患者环境、提升产品在货架上的可见性（吸引力管理），以及通过视觉反馈优化人机交互界面等前沿领域的实际应用。 总结： 本书旨在培养读者对色彩更深层次的理解和批判性思维。它不是一本快速查找灵感的工具书，而是一部引导您构建自己色彩哲学的深度文本，让您学会“看见”色彩的全部维度。

作者简介

樱井辉子

　　东京色彩株式会社董事长。日本色彩学会会员、国际色彩设计协会（International　Color　Design　Association）设计大师、日本色彩检定协会认证色彩讲师、室内设计谘询师。为个人提供色彩相关提案、企业提工商品相关的色彩谘询、参与企划并制作色彩学相关教材，同时也是大学与专门学校的色彩学讲师；活跃于色彩学相关的多重领域。2014年获瑞典国家标准自然色彩系统（NCS）认证讲师资格，为日本人首位获得该资格者，也致力于推广NCS系统。

译者简介

陈妍雯

　　东吴大学日文系毕业，目前为专职译者。旅居日本中，译有生活、艺文、社会等领域之书籍与杂志。 译作有《最后的秘境 东京艺大》、《週刊文春 总编辑的工作术》等。

 

Part 01 休闲‧活泼‧流行（开朗‧愉快‧充满动态感的配色）
001气球嘉年华／002 女孩派对／003 热带水果／004 热带鱼乐园／005 夏日祭典钓水球／006 RUN！／007 彩虹桥／008 彩色方块／009 儿童房／010 水果松饼

Part 02 浪漫（可爱‧柔和感的配色）
011 复活节快乐／012 花精灵／013 樱木散步道／014 泡泡中的彩虹／015 糖果屋／016 波斯菊花田／017 婴儿用品／018 感谢的花束／019 棉花糖／020 荷叶边与蕾丝

Part03 自然（感到安稳‧放松‧自然的配色）
021 里山之春／022 香草手工皂／023 厨房擦拭巾／024 抹茶甜点／025 蒲公英的绵絮／026 午后的香草茶／027 变化万千的黄昏／028 大地的记忆

Part 04 清新‧澄澈（新鲜‧有透明感的‧清爽的配色）
029 阿尔卑斯山脉／030 白银世界／031 晨曦富士／032 精灵居住之森／033 新绿与青空／034 马尔地夫海滩／035 澳洲大堡礁
036 多彩的透明感

Part05 优雅（洗鍊‧高雅有气质的配色）
037 兰花香水／038 薰衣草香／039 紫丁香花丛／040 刺绣抱枕／041 少女的祈祷／042 化妆的魔法／043 优雅玫瑰／044 蕾丝洋装／045 成熟女子／046 大理石纹样

Part 06 华丽‧奢靡（丰富‧艳丽的配色）
047 小小女明星／048 魅惑的珠宝盒／049 鸡尾酒／050 彩色宝石／051 黄金的光辉／052 洛可可风装潢／053 果实捧花

Part 07 活力‧民族（大胆的‧民族风的配色）
054 黄昏的峇里岛／055 印度香料市场／056 中国城的吉祥物／
057 非洲礼服／058编织手环里的心愿／059 串珠坠饰／060 民族风布匹

Part 08 古典‧洗鍊（风格传统‧令人信赖‧稳重的配色）
061 古董／062 讲究的钢笔／063 商务套装／064 秋色红叶／065 巴黎古地图

Part 09 神祕（神祕的‧幻想风格的配色）
066 万圣夜／067 给糖还是捣蛋／068 满月之夜／069 女巫的工坊／070 阿拉伯之夜

Part 10 时尚‧现代（帅气‧近未来感的配色）
071 闪耀夜景／072 从外太空看地球／073 现代风装潢／074 纽约摩天大楼／075 北欧时尚

Part 11 缤纷世界（日本的色彩‧世界的色彩）
076 春季风情／077 春季盛事／078 夏季风情／079 夏季盛事／080 秋季风情／081 秋季盛事／082 冬季风情／083 冬季盛事／084 平安之雅／085 江户精粹／086 明治摩登／087 尖屋顶的房子／088 神秘的极光／089 丹麦城堡／090 中世纪小镇／091 运河之都／092 阿尔卑斯花田／093 薰衣草田／094 蓝与白的世界／095 里约嘉年华／096 神圣的古代都市／097 圣瓦西里大教堂／098 小印度

Part 12 缤纷历史（历史与流行色‧绘画颜色）
099 新艺术风格／100 装饰艺术风格／101 普普艺术／102 中世纪现代风／103 迷幻艺术色彩／104 大地之色／105 黑暗＆光明／106 双色调／107 凯风快晴／108 撑伞的女人／109 戴珍珠耳环的少女／110 芭蕾学校111 夜警
Part 13 彩虹‧色票（不同色相的配色）
112 红／113 橙‧橘／114 黄／115 黄绿／116 绿／117 蓝绿／118 水蓝‧天蓝／119 蓝／120 靛蓝／121 蓝紫／122 紫红‧洋红／123 粉红／124 茶／125 白‧黑／126 金／127 灰‧银


 

序

　　本书写作的目的，是希望购买这本书的读者，
　　都能感觉到：
　　「从没看过如此能拓展想像力的配色范例集！！」
　　全书共收录127种主题，
　　每篇主题都附上与照片有关的色彩话题，
　　以及帮助读者扩展想像世界的短文，
　　并将主题颜色整理成9种色票。
　　利用这些色票，延伸出实用的双色与三色配色，
　　以及应用性的设计、纹样、插图配色，
　　共计3175种配色示范。
　　网罗基础知识到应用技巧，于各种情况都能派上用场。
　　请将本书当作您拓展创作想像的助手、发挥设计和创意的指标，
　　从书中找寻符合想像的色彩形象，尽情活用各种配色。
　　如果您能抱着看一本喜爱杂志的心情享受本书，
　　让本书成为您的好伙伴，
　　我和制作团队将感到无上光荣。

 

评分☆☆☆☆☆

说实话，我买这本书更多是出于好奇，因为“最强色彩教科书”这个标题实在是太吸引人了。我本身不是专业设计师，只是对美学和室内软装有点兴趣，平时喜欢自己捣鼓家里的布置。我一直觉得家里的颜色搭配总是差那么一点意思，要么显得沉闷，要么又太杂乱。这本书的出现，真的让我茅塞顿开！它没有那些复杂的术语，而是用非常直观的方式，把各种场景下的色彩搭配呈现出来。我最喜欢的是它那些“情境式”的分类，比如“夏日海边”、“秋日午后”、“都市夜景”等等，这些画面感很强的标题，让我很容易就能找到自己想要的感觉。然后，书里给出的配色方案，我都觉得特别实用，我可以直接把书中的颜色参考运用到我的窗帘、抱枕、墙面色彩选择上。而且，书中不止提供了颜色，还会告诉你这些颜色组合在一起会产生什么样的情绪，比如宁静、活力、浪漫等等，这对于我这种非专业人士来说，简直是福音。书里的图片质量也很高，清晰度很好，让我在选择时有更直观的感受。我最近刚用书里的“北欧森林系”配色方案重新布置了客厅，效果好到我自己都惊艳了！

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是设计师和色彩爱好者的福音！我一直觉得自己对色彩的感知很模糊，常常在调色板前纠结半天，选出来的颜色总觉得不够到位。直到我翻开这本《配色点子手帖》，才像是打开了新世界的大门。它不像我之前看过的很多色彩理论书那样干巴巴地讲原理，而是直接给我提供了海量的、可落地可参考的配色方案。书里列举的127个情境式主题，涵盖了我可能遇到的所有场景，从家居装修、服装搭配，到UI设计、品牌视觉，甚至是我平时拍照构图都能找到灵感。每个主题下又细分出具体的色彩组合，而且数量惊人，3175种设计灵感，这得花多少时间才能自己去摸索啊！更让我惊喜的是，这本书的排版和设计本身就极具美感，翻阅的过程本身就是一种享受。我特别喜欢它那种“拿来即用”的感觉，不需要懂深奥的色彩理论，只要找到自己需要的情境，这本书就能立刻给出最直观、最有效的配色建议。而且，它不会生硬地罗列颜色，而是会告诉你这些颜色组合在一起会产生什么样的氛围和情感，这点非常重要，因为色彩最终是为了传达情绪和信息的。我已经在我的工作和个人项目中开始实践书中的配色了，效果真的非常明显，朋友们都夸我品味提升了不少。

评分☆☆☆☆☆

我是一个色彩灵敏度比较低的人，以前买衣服、搭配饰品都凭感觉，结果常常是买回家才发现不搭。所以，当我看到这本书时，就抱着试试看的心态入手了。这本书真的颠覆了我对色彩搭配的认知！它不是那种枯燥乏味的理论讲解，而是用非常生活化的语言，把127个不同情境下的配色方案都摆在你面前，太直观了！我尤其喜欢书里提到的“情绪色彩”概念，它让我明白为什么某些颜色会让我觉得开心，而另一些颜色会让我感到平静。比如，书里在描述“活力四射的夏日”时，推荐的那些明亮、鲜艳的色彩搭配，真的能瞬间点燃我的心情。而当我需要营造一种“沉静的书房氛围”时，它又会提供一些柔和、低饱和度的色彩组合，让我能立刻找到方向。3175种设计灵感，这个数量真的非常惊人，意味着几乎你能想到的所有场景，这本书都有对应的解决方案。我不再是凭感觉乱搭，而是有了科学依据和大量实例支持。我甚至会把这本书当成我平时穿搭的“秘密武器”，看到喜欢的配色，就去找类似的单品进行搭配，效果真的比以前好太多了。

评分☆☆☆☆☆

作为一名平面设计师，我深知色彩在视觉传达中的核心地位。然而，即便从业多年，有时也会陷入灵感枯竭的瓶颈，或者在面对复杂项目时，如何快速而精准地把握色彩的“度”仍然是一大挑战。这本《配色点子手帖》就像是一本“设计宝典”，它以一种极其高效的方式，将理论与实践完美结合。书中的“情境式主题”设计非常巧妙，它将抽象的色彩概念具象化，让我们能够迅速联想到实际应用场景，从而找到最贴切的色彩解决方案。例如，当我需要为一个温馨的咖啡馆设计Logo时，我可以直接翻到“咖啡馆”、“暖色调”或“放松氛围”相关的主题，书中立刻呈现出数十种不同风格的配色方案，并附带一些简短的说明，解释为什么这样的色彩搭配能够营造出所期望的感觉。这种“按需索取”的学习和应用方式，极大地节省了我的时间和精力。而且，3175种设计灵感，这个数字本身就足以说明其内容的丰富程度。我常常会随机翻阅，即使是在没有特定项目需求的时候，也能从中获得很多意想不到的启发，甚至会因此改变对某些色彩组合的固有认知。书的质量也相当不错，纸张厚实，印刷精美，作为一本工具书，它的使用体验非常棒。

评分☆☆☆☆☆

作为一个小小的插画师，我一直在寻找能够快速提升我作品色彩表现力的工具。之前我尝试过很多在线的配色网站和一些基础的色彩理论书籍，但总觉得不够系统，也缺乏实际应用的指导。《配色点子手帖》这本书，可以说是我近期最满意的一笔投资了。它最大的优点在于其“情境式”的切入点，将抽象的色彩理念与具体的视觉场景深度绑定。比如，当我需要为一幅关于“古老东方市集”的插画寻找色彩灵感时，我可以直接翻阅书中对应的场景主题，它会立刻提供一系列符合时代背景和氛围的配色方案，并且会给出一些关于这些色彩组合如何营造出“怀旧”、“热闹”或“神秘”感的解读。这种方式比单纯地看色卡要有效得多。3175种设计灵感，这个庞大的数字背后，是作者耗费大量心血的积累，它提供了如此丰富多样的选择，让我能够根据不同的项目需求，快速找到最适合的色彩语言。而且，书中的配色并不是随意组合，而是具有逻辑性和美感的，能帮助我开拓思路，避免陷入单一的色彩模式。这本书已经成为我案头必备的参考书，每当我感到色彩上的困惑时，它总能给予我及时有效的指引。